28 de Mayo de 2008 a las 12:40 • Clasificado en Exitos musicales
Video Jennifer Lopez - I’m gonna be alright
Letra Jennifer Lopez - I’m gonna be alright
Yo, I took you from the projects, put the best clothes in ya closet
Like Ginger from “Casino” and now you a pro
We was like Joe DiMaggio and Marilyn Monroe
All ya jealous girlfriends hatin’ waitin’
So I put the cars in yo hand
All I know is Nas was yo man
It was so real, boats and sixes
Special Japanese chefs makin’ home cooked dishes
Plenty trips, invisible sets
You know what you missin’
Jennifer Lopez]
It’s funny cause, for a while
Walked around with a smile
But deep inside, I could hear
Voices telling me “This ain’t right”
Don’t you know, it’s not for you
I always knew what I had to do
But it’s hard to get away
Cause I love you I just tried to say
[Chorus]
I used to say I couldn’t do it but I did it (Yes I did)
After telling everybody that I wasn’t with it (Oh yeah)
Though it brings tears to my eyes I can feel it
And I know inside that I’m gonna be alright (Gonna be alright)
I said I couldn’t do it but I did it (Yes I did)
After telling everybody that I wasn’t with it (Oh yeah)
Though it brings tears to my eyes I can feel it
And that voice inside says I’m gonna be alright (Gonna be alright)
[Jennifer Lopez]
Friends of mine say to me
Say you got control over me
You’re not alone, I played my part
I Saw the way you were from the start
How could I expect so much from you
You had a girl when I first met you
Did the best that you could do
Now I realize that I can’t change you
[Chorus]
Jennifer Lopez & {Nas}]
Said I wouldn’t walk away
Some days I want to stay (Days I want to stay)
But leaving you is what I need to do (Need to do)
To be OK (I need to be OK)
I never thought it would be true (Would be true)
Be leaving without you (Leaving without you) {Huh, this life is crazy}
So now it’s time for me to make that move
Nas with J.Lo ad-libs]
Huh check it
Yo nobody understands me, I’m dealin’ with pressure
My peoples is locked in a jail cell with no bail stressin’(oh no)
Guess it’s the life of a kingpin
Rap Stephen King, rock bling
Like neon lights, we gon’ be alright (be alright)
But it’s like you feelin’ lesser
Claim I’m actin’ like a retard
Writin’ me and my boys(oh no)
We start fights, with will I’m in charge
You scream I’m in the streets all night
Or where was I at, ya found light brown hairs on my hat
I’m slow caught
27 de Mayo de 2008 a las 3:26 • Clasificado en Música
Tres minutos, casi cuatro, le bastan a la nueva chica rubia del soul para firmar un hit sin moverse de la peana en que sale representada en el vídeo. Un tema que coge el nothern soul y lo reviva como la pólvora, pegadizo, caluroso y sexual, ingredientes que el mejor soul tiene. La voz de la galesa recuerda, salvando las distancias claro está, el aspecto soulero de LaVern Baker, la sensualidad de Tina Turner o el gancho de The Supremes, con unos buenos productores detrás garantizando el éxito.
Un éxito que ha conseguido rompiendo números para su estreno. Mercy es su segundo single, antes vino Rockferry, y ha llegado al número uno en muchos de los países, y en los que aún no lo ha hecho, tiempo al tiempo. Desde la Wikipedia se da esta cifra: 389,590 copias en Reino Unido. Incluso la prestigiosa revista Mojo, en sus premios anuales, ha nominado al single entre lo mejor del año.
Polydor es quien está detrás de ella, aprovechando el tirón de este género al gran público gracias a Amy Winehouse, de la que se distingue por el timbre de voz, bastante más agudo que el de la señorita del Back to Black (2006, Island); además Duffy cuenta con la ventaja de no tener vicios conocidos, frente a la mala vida de Winehouse que puede pasarle factura, como ya le está haciendo.
Existen dos versiones del vídeo: la británica, sobria, sin casi movimiento y dejándolo en manos de unos buenos bailarines; y la estadounidense, con la cámara y montaje efectista de videoclip estilo MTV. Yo me quedo con el primero, pese a que no me convence tampoco mucho, ya que el segundo lo hace menos aún, parece resaltar más la figura de la bella cantante, que el ritmo y baile que ofrece el tema.
27 de Mayo de 2008 a las 12:07 • Clasificado en Música
Hay grupos que sacan un gran disco y no son capaces de volver a repetir la hazaña. De eso se acusó siempre a la banda de Rivers Cuomo. En 1994, su espectacular debut, conocido como “el disco azul”, sorprendió a propios y extraños por su frescura pop, su garra post grunge y, sobre todo, por sus soberbias melodías. Buddy Holly es ya todo un clásico de los 90.
Sin embargo, y ya lo he comentado en alguna ocasión, yo soy de los que defiende a capa y espada el resto de la carrera de los californianos. Desde el más oscuro y rudo Pinkerton hasta los irregulares Maladroit y Make Believe, pasando por el disco verde y la quemada Island in the Sun (gracias, Telefónica). Todos ellos, con sus altibajos, tienen grandes canciones y han puesto banda sonora a capítulos concretos de mi vida.
El próximo 3 de junio, la banda de Rivers Cuomo publica un álbum que tampoco tendrá título, y que con total probabilidad será conocido como “el disco rojo”.
Pork and beans, su primer single, se está convirtiendo en todo un fenómeno gracias a su original videoclip, que en un sólo día cosecho más de un millón de visitas en la Red. En él rinden tributo a todos los freaks anónimos que se han hecho famosos a través de Youtube. Incluso cuentan con varios cameos de los personajes originales: Judson Laipply (el que sigue siendo el más visto de la popular web con su Evolution of dance), el mono borracho (impagable), el tipo que se pone 150 camisetas, la Coca Cola Light y los Menthos… todos tienen su hueco en un videoclup que no tiene desperdicio. Y lo más importante, Porks and beans es todo un temazo.
Otras cantantes relacionasdas: Seiko Matsuda, Hikaru Utada
Vida previa:
Aunque Hamasaki vivió toda su infancia y adolescencia junto a su madre, su abuela fue la que la primariamente crió.
Ayumi tiene vagos recuerdos acerca de quién era su padre, quién supuestamente se divorció de su madre y dejó la familia cuando ella tenía alrededor de cinco años, y no vio nunca más desde entonces sin siquiera recordar su nombre.
Creció en un ambiente liberal donde se esperaba que hiciera lo correcto para ella sin que su madre interviniera mucho en sus asuntos, ya que tenía que estar constantemente trabajando para poder mantener a su familia.
Cuando cursaba la secundaria decidió comenzar una carrera de modelaje y de actriz. La joven se dirigió a una oficina de modelos de la Prefectura de Fukuoka, y consiguió un trabajo para promocionar un banco local de su ciudad.
Tratando de postular a una escuela de Arte en Tokio junto con unos amigos, consiguió ser transferida desde su agencia anterior SOS -que albergaba mayormente modelos jóvenes- a una agencia de talentos más grande, Sun Music, ya que vieron talentos que también podrían explotar en televisión.
Con el seudónimo de Kurumi Hamasaki, Ayumi debutó como actriz en la producción Twins Kyoshi (Profesores Gemelos), película de adolescentes donde interpretó a una joven llamada Momo Tachibana.
Posteriormente comenzó a utilizar su verdadero nombre para trabajar o al menos parcialmente cambiando el kanji de Hamasaki.
Su carrera de actriz fue en ascenso desde 1992 a 1997, participando en varias producciones como los dramas Miseinen y las película serie B Sumo Momo Momo.
Inclusive trabajó como seiyū para la animación Art Of Fighting, donde prestó su voz para el personaje Lily Sakazaki (aunque sus grabaciones fueron reempladas por otra seiyū posteriormente debido a problemas legales internos entre la compañía).
Hamasaki recuerda estos tiempos de trabajo en el espectáculo como tiempos terribles. Sentía que simplemente no podía renunciar aunque lo quisiera mientras vivía en un dormitorio de la agencia en ese tiempo, ya que necesitaba su trabajo para poder ayudar a su familia.
Ayumi Hamasaki - Still Alone:
Recuerda constantemente la confusión que le casuó el comenzar a actuar con personas que ellas antes veía en la televisión de Fukuoka cuando era más pequeña, y también comenzó a llevarse mejor con los hombres que con las mujeres, ya que sentía que estas últimas eran mucho más egoístas y aprovechadoras, viendo esta nueva realidad al interior del trabajo.
Un día mientras cantaba en uno de estos bares la joven conoce a Max Matsuura, un reconocido productor que se encontraba en esos momentos buscando nuevos talentos.
Él le preguntó si quería seguir una carrera de cantante, y ella tras dudar por algún tiempo finalmente aceptó la proposición.
Entonces Hamasaki viajó a la ciudad de Nueva York para recibir clases de canto, y también preparación visual para convertirse en una artista.
Matsuura puso a prueba las habilidades de escritora de Ayumi, entregándole melodías y desafiándola para insertarle letras de lo que ella quisiera hablar en sus canciones. El resultado fue prácticamente instantáneo.
1998 - 1999, de A Song for a LOVEppears
El primer single de Ayumi Hamasaki, titulado “poker face”, salió a la venta el día 4 de abril de 1998. El sencillo obtuvo una promoción regular, y debutó en el puesto nº 20 de las listas de Oricon.
Poco a poco la joven comenzó a hacerse más conocida, y lo que más llamaba la atención eran sus letras. En agosto del mismo año ya conseguía entrar al Top 10 de lo más vendido con su tercer sencillo, Trust.
El grado de atención en torno a esta nueva artista comenzó a aumentar poco a poco, y fue contratada para promocionar distintos productos, factor que la acompañaría y ayudaría prácticamente el resto de su carrera
Surgieron críticas positivas en torno a su música y letras, aunque también varias negativas, apuntando a la forma nasal de cantar de la joven, así como también su forma de ser, y muchos la consideraban incluso tonta por su forma de hablar tan lenta, como quién piensa cada palabra que dice.
Toda la atención se sostuvo hasta el lanzamiento del primer álbum de la artista, A Song for ××, con el cual llegó al primer lugar de lo más vendido por primera vez, vendiendo más de 1 millón de copias.
Lo popular que se estaba haciéndo la música Dance en ese momento en toda Asia, también comenzó a hacerse una tendencia para Ayumi Hamasaki.
Ya pasada la promoción de su primer álbum lanzaba “WHATEVER”, su primer single lanzado en versión remix, y poco después lanzó también ayu-mi-x, álbum que contenía versiones alternativas de las canciones de A Song for ××, tanto bailables como acústicas.
Su séptimo sencillo lanzado el 14 de abril de 1999, titulado “LOVE~Destiny~”, fue el primero el nº 1 en ventas de las listas de Singles de Oricon. Comenzando con la publicación de “Boys & Girls”, el formato en que publicaba sus álbums cambió de forma drástica.
El equipo de la producción de Hamasaki, siguiendo la tendencia de la industria, cambió los 8cm singles por álbum al formato de 12cm maxi-singles; además, los nuevos lanzamientos contenían muchas remezclas.
El tema compitió por primera vez con su rival de ese momento, Ami Suzuki, y su tema “BE TOGETHER”. La primera semana Ami vendió más que Ayumi, ambas en el primer y segundo lugar respectivamente, pero ya a la segunda semana Hamasaki logró subir hasta el primer lugar.
Consecuentemente, Boys & Girls se convirtió en el primer single que consiguió el platino certificado. En agosto, publicó “A”. En un movimiento sin precedente por avex trax, “A” ofreció 4 temas nuevos y 10 remixes.
Sólo el single vendió alrededor de 1 millón 600 mil copias y sigue siendo su single mejor vendido. - En noviembre de ese año, aún cuando todavía no había transcurrido un año desde su primer álbum, lanzó su segundo trabajo, “LOVEppears”, del cual se vendieron más de dos millones de copias.
Tuvo muy buena acogida por parte de sus fans y el hecho de que en la portada del álbum apareciera haciendo topless y cubriendo sus pechos con su pelo causó también algo de polémica.
2000, Duty
Con la llegada del nuevo milenio, Ayumi era ya considerada una de las cantantes con más potencial dentro de la industria musical japonesa, y también dentro de la cultura.
La cantante comenzó a aparecer constantemente en numerosas revistas de Moda, y la compañía de cosméticos KOSÉ la contrató como modelo e imagen de su firma, para la cual trabajó durante más de 4 años.
El primer producto para la línea de cosméticos del cual Ayumi fue rostro vendió la cifra récord de 500 mil unidades en sólo dos días. “vogue”, la canción que se empleó como fondo musical de la promoción, también salió beneficiada, vendiendo alrededor de 700 mil copias.
Desde abril del 2000 hasta junio del mismo año, Ayu lanzó un single por mes: “vogue”, “Far away”, y “SEASONS”, los cuales se conocen entre los fanáticos como La Trilogía, dada la conexión en las letras de los tres temas y sus respectivos videoclips.
Ya en el mes de septiembre de ese año se produjo el lanzamiento de su tercer álbum, “Duty”, y del sencillo “SURREAL”. Este álbum, siguiendo la línea de sus antecesores, alcanzó los puestos más altos en los ránkings de ventas.
Vendiendo casi 3 millones de copias. “SURREAL” también consiguió llegar al primer lugar de lo más vendido en materia de singles, lo que convirtió a Ayumi en la cuarta artista consiguió tener un single y un álbum en el nº 1 de forma consecutiva en las listas de Oricon.
Para hacer esta situación aún más reconocible, también fue lanzado el primer concierto masivo de Ayumi en DVD, el cual llegó al número uno en las listas de ventas de DVD a su vez, lo que le concede a la artista el récord de ser la única artista que alcanza estas posiciones en las tres listas en la misma semana
De forma paralela a su éxito comercial, Ayumi también iba evolucionando más y más como artista.
Su voz cambió considerablemente al llegar a esta etapa de su carrera, convirtiéndose en un registro mucho más profundo y algo más ronco, que contrasta con la forma aguda y más nasal de sus primeros trabajos.
También el estilo de la cantante buscaba una mayor definición, por lo que fue incursionando en nuevos géneros, adentrándose también en instrumentos más acústicos y también del rock como las guitarras eléctricas, hecho que puede apreciarse al interior del álbum “Duty”.
2001, de A BEST a I am
Cerca del fin del milenio, Ayumi lanzó su single “M”. El single se convirtió en el mayor éxito de la temporada navideña, consiguiendo rápidamente cuatro discos de platino.
Este tema también marca el comienzo de una nueva etapa en la carrera artística de la joven cantante, al ser su primera composición propia, usando el seudónimo de CREA, el cual también es el nombre de una de sus mascotas.
El año 2001 fue un año de controversia para Ayumi, ya que poco antes del lanzamiento de su sencillo “evolution”, se dio inició a su primer Tour masivo a gran escala llamado DOME TOUR, dentro del cual cada espectáculo costaba cifras millonarias.
El show comenzó poco a poco a agotar a la artista físicamente, e incluso comenzó a dañar su oído medio izquierdo. Esta dolencia que comenzó a aquejarla con el tiempo se hizo más fuerte, lo que terminó con un desvanecimiento en plenos ensayos para uno de sus conciertos.
El desmayo de la cantante fue gran noticia, pero no sólo por el hecho de que haya terminado en el hospital, sino porque esa misma noche tenía un espectáculo, al cual ella profesionalmemte se preparó y realizó.
El hecho deja a la joven casi sin audición en uno de sus oidos, pero después de algún tiempo de descanso finalmente logró reponerse para seguir trabajando.
Dentro de este mismo año surgió una nueva controversia, esta vez con el álbum de Grandes éxitos que Avex tenía preparado para Ayumi en contra de su consentimiento, el cual fue finalmente titulado A BEST.
La joven estuvo totalmente en contra del lanzamiento, pero igualmente fue lanzado al mercado.
Incluso se cambió la fecha de lanzamiento para ponerse en competencia directa con el segundo disco de Hikaru Utada (su rival directa tras la desaparición de la industria de Ami Suzuki, y que es considerada hasta el día de hoy su más directa competidora), titulado “DISTANCE”.
- Los dos álbumes lucharon arduamente por el primer lugar de las listas de lo más vendido por semanas, y finalmente en el ranking anual realizado por Oricon Utada quedó en el primer lugar y Hamasaki en el segundo.
Su segundo disco de remixes Eurobeat, el cual fue titulado ayu-ro mix, se convirtió en el segundo álbum de remixes en la historia de la Música de Japón en encabezar las listas de ventas, siguiendo a LITTLE TOKYO de la cantante de Warner MISIA.
Cuando el lanzamiento de su cuarto álbum fue retrasado, los precios del stock de avex trax disminuyeron, hecho que demostró el gran ingreso representaba Ayumi en ese momento para Avex.
Se estimó que, en esos momentos, ella era responsable del 40% de los ingresos del gigante musical.
En diciembre realizó un dueto con Keiko Komuro, intengrante de la banda globe, este single formo parte de songnation, un proyecto de avex sin fines de lucro que reunió dinero para las víctimas de los atentados terroristas del 11 de septiembre en Nueva York.
El primer día del 2002, fue presentado su cuarto álbum “I am…”, y al igual que sus predecesores fue certificado doble disco de platino.
2002 - 2003, de RAINBOW a A BALLADS
Algunos meses más tarde, mientras Ayumi Hamasaki trabajaba en giras promocionales alrededor de Japón, fue lanzado su sencillo “Free & Easy”, con el cual cambió completamente la manera en la que la artista publicaba sus singles.
Desde el lanzamiento de este single, todos los que prosiguieron dejaron de incluir gran cantidad de remixes y versiones alternativas, y su contenido bajo del promedio de 10 canciones a 4 o 5 aproximadamente.
La canción inicialmente se creyó que no llegaría al primer lugar de las listas de Oricon, ya que el single “Feel fine!” de Mai Kuraki que estuvo los primeros días en lo alto de la lista de los más vendidos. Sin embargo, “Free & Easy” llevó a Hamasaki al número uno en las listas semanales.
Otro gran éxito fue el sencillo “H”, lanzado en junio del 2002. Al igual que “A” de 1999, este single estaba compuesto por varias canciones originales (las 3 canciones de ese single son con consideradas como “Cara A” del mismo), pero a diferencia del anterior, “H” no contenía remixes o versiones alternativas.
A pesar de no alcanzar ventas explosivas (principalmente debido a que las ventas de sencillos han bajado sus ventas considerablemente desde comienzos del nuevo milenio. Debido a la influencia de internet), el sencillo se convirtió en el más vendido de ese año, y al sobrepasar el millón de copias vendidas fue conmemorado relanzándose el mercado, en formato digipack.
- Su siguiente single, “Voyage”, fue el tema principal del primer cortometraje serie A protagoniado por Ayumi, llamada Tsuki ni Shizumu (o Hundiéndose en la Luna), dirigida por Isao Yukisada.
- La producción mostró las dotes de Ayumi Hamasaki como actriz por primera vez desde sus días de actriz, y “Voyage” le otorgó a finales de año un Japan Record Award.
- El quinto álbum de estudio de Ayumi, RAINBOW, fue lanzado en diciembre del mismo año, y aunque llegó al primer lugar en las listas se convirtió en el primero que no alcanzó el estatus de doble platino.
- El álbum contenía, más que ningún otro álbum anterior, mayor número canciones compuestas por la misma Ayumi (CREA) y también se la escuchó por primera vez cantando en inglés dentro de sus canciones.
- El álbum tuvo una espectacular promoción, en la que los compradores de la primera impresión del álbum podían acceder a una web que requería contraseña.
- En esta web se incluía una parte Instrumental del tema “RAINBOW”, que no estaba en el álbum original, y aquellos que podían acceder a la página se les permitía enviar sus propias letras para esta parte instrumental.
- Más de 100 mil personas entraron en la página para dar sus consejos sobre la canción. Finalmente se aprovechó esto para terminar el tema e incluirlo en una recopilación de baladas, A BALLADS, la cual fue lanzada ya en marzo del 2003.
- Aunque fue muy bien promocionada, A BALLADS se considera un fracaso, dado que no obtuvo ningún disco de platino. - Entre las razones, pueden estar el hecho de que la mayoría de las canciones en A BALLADS ya hubieran aparecido en su primer recopilatorio A BEST. Además, sólo habían transcurrido dos años desde su primer recopilatorio cuando este álbum fue presentado.
2003 - 2004, de Memorial address a MY STORY
- En julio del 2003 fue lanzado el cual fue el tercero titulado por una letra estratégica que contenía más de 2 sencillos principales.
- Se grabaron videos para las tres canciones de este single, al contrario de las canciones del single de “H” del cual ninguna de sus canciones tuvo videos.
- Más tarde, al llegar el lanzamiento del trigésimo sencillo de la artista, “forgiveness”, se decidió celebrar un concierto de conmemoración titulado a museum ~30th single collection live~, que recopiló los más exitosos temas de su carrera.
- A finales de este año Ayumi lanzó su primer mini-álbum, titulado Memorial address, en el que sólo había tres canciones inéditas, lo que causó algo de descontento entre los fanáticos.
- A pesar de las críticas debido al poco material nuevo, se incluyeron videos musicales de todas las canciones del álbum a excepción de una, lo que lo hizo sin duda un éxito en ventas.
- El álbum concedió a Ayumi el récord de ser la única solista femenina en conseguir un disco de platino con un mini-álbum., aparte del mini-album más vendido en Japón.
- El año 2004 fue un año de revolución para Ayumi, tanto musical como también internamente; fue el año de incursión en nuevos estilos musicales, principalmente el Pop-rock y Rock acústico, así como también la gran polémica interna de Avex en la que fue uno de los principales ejes.
- Su sencillo “Moments” se convirtió en su primer sencillo en ser lanzado en formatos CD y DVD. Los singles que procederían a este serían lanzados en estos dos formatos hasta estos días.
- Todo iba normalmente hasta que poco tiempo después de lanzar su sencillo “INSPIRE” ocurrió algo inesperadamente: la prensa anunció que Max Matsuura, productor y amigo de Ayumi desde su debút en 1998, renunciaba a Avex Group Holdings junto a otro productor, Ryuhei Chiba.
- Estos dos personajes eran considerados una de las principales influencias de la discográfica, y con su partida incluso se presagió la decadencia de la esta, conocida como uno de las más populares dentro de la cultura Pop japonesa y asiática.
- Se especulaba sobre cual sería el futuro de Ayumi como artista, porque Matsuura había sido su gran soporte, y ya que no estarían más juntos.
- La especulación se hizo insostenible hasta que la misma Ayumi escribió un mensaje en el blog personal de su página web, diciendo que no abandonaría a Matsuura, y si él había decidido dejar el sello, lo más probable era que ella se iría a su lado.
- Tras dos días de cobertura mediática sobre el desmorone de Avex (ya que si Ayumi se iba sus ganancias caerían a nivel catastrófico) todo volvió a la normalidad una vez Matsuura y Chiba decidieron regresar a Avex, sólo dos días después de su renuncia oficial.
- A finales del agitado 2004 para Ayumi y su sello, tuvo salida su esperado álbum MY STORY, su primer full album desde el 2002.
- Al igual que todos sus álbumes de estudio, se convirtió rápidamente en un éxito, vendiendo más de un millón de copias.
- En el 2005 se lanzaron al mercado re-ediciones del álbum de MY STORY en versiones SACD, DVD-Audio y un nuevo álbum llamado MY STORY Classical que continúa algunas de las canciones del álbum interpretadas con instrumentos de Música clásica.
2005 - 2007, (miss)understood, Secret y A BEST 2
- Su 35º single, “STEP you / is this LOVE?”, lanzado en marzo del 2005, debutó en lo alto de las listas de ventas Oricon en sus apartados diarios, semanales y mensuales, debutando en el nº 1 de Oricon.
Ayumi Hamasaki
- Seis meses después se lanza a la venta el 36º single, fairyland c/w alterna. El videoclip de fairyland es uno de los más caros que nunca se hayan rodado, costando alrededor de 2.100.000 de dólares estadounidenses.
- Sólo un mes depsués, en septiembre, fue lanzado su 37º single “HEAVEN”, el cual fue su primera canción utilizada en una película, llamada “Shinobi -Heart Under Blade-.
- Su sencillo “Bold & Delicious / Pride”, lanzado al mercado el 30 de noviembre, fue el resultado de nuevos experimentos musicales de la artista, ayudada por el músico Geo, compositor de la banda alemana Sweetbox.
- Los videos de estas dos canciones fueron grabadas en Nueva York, y ambas canciones presentaron un estilo algo extraño en Ayumi, considerado por muchos muy americanizado.
- Esto probablemente explicó que, a pesar de llegar el primer lugar en las listas, sus ventas hayan sido una de las más pobres en cuanto a singles.
- De hecho éste podría ser el sencillo menos exitoso para Ayumi desde hace 3 años atrás. Este mes también se lanzaron dos nuevas canciones, “Startin’” y “rainy day”, las cuales aparecerían en el videojuego de Playstation 2 Shin Onimusha: Dawn of Dreams, como openings y endings de éste respectivamente.
- Más tarde se sabría que sólo “rainy day” sería parte del próximo álbum de Ayumi planeado para el primer día del 2006, por lo que “Startin” quedaría fuera.
- Tras el lanzamiento de su séptimo álbum de estudio “(miss)understood” de forma oficial el primer día del 2006, comenzó lo que sería uno de los años menos productos de Ayumi en cuanto a lanzamientos, pero si un año en donde logró romper algunas metas importantes dentro de la música japonesa.
- Su primer single del año, “Startin’ / Born To Be…”, lanzado el 8 de marzo marcó un nuevo record en la historia de la música en Japón, convirtiendo a Ayumi en la primera artista femenina en tener más singles dentro del #1 de los charts de Oricon de todos los tiempos, quitándole el trono a Seiko Matsuda.
- Para su sencillo nº 40 hubieron grandes expectaciones; desde rumores falsos acerca de sencillos, canciones que nunca existieron, y el supuesto tercer sencillo de tres caras (aunque esto en un momento fue confirmado por el mismo sello disquero), en junio se confirmó que el single sería titulado “BLUE BIRD”, sólo de una cara.
- El tema se convirtió en otro gran éxito, vendiendo en su primera semana más de 160 mil copias, lo que rompió otro récord más dentro de la carrera de Ayumi, convirtiéndola en la cantante femenina con las ventas de sencillos más altas en toda la historia de Japón, con más de 20 millones de copias desde su debút ocurrido nueve años atrás.
- Desde ese momento comenzaron a surgir diversos rumores acerca de la cantante, principalmente de tabloides que aseguraban que estaba subiendo de peso y que quizás estaría embarazada, aparte de que se le vio como nunca antes junto a Tomoya Nagase, su novio estable desde el 2001.
- La cantante viajó a Estados Unidos para relajarse, pero también realizó la sesión de fotos en Miami para su Calendario Oficial 2007, y en Hawaii grabó algunos temas para lo que sería su nuevo trabajo discográfico.
- Mientras tanto en Japón nuevas canciones aparecían en comerciales de cámaras digitales y reproductores de música de Panasonic, las cuales eran “1 LOVE” y “JEWEL”, que también hicieron volar rumorees acerca de un posible nuevo single de doble cara A, que contendría las canciones.
- El 12 de octubre todo esto fue aclarado: no sería lanzado otro single en el año, y en vez de eso se lanzaría el segundo mini álbum de Ayumi desde “Memorial address” del 2003, y sería titulado Secret.
- Todo estaba preparado para recibir el segundo mini álbum de la artista hasta que sorpresivamente se cambiaron los planes y el 23 de octubre fue anunciado en la página oficial de la cantante que “Secret” se convertiría en su octavo álbum de estudio con 14 temas y no con 7, para la misma fecha anteriormente estimada.
- Sólo dos singles lanzados este año y un álbum, algo ocurrido por primera vez en la carrera de Ayumi Hamasaki, que quizás se deba a que está aprovechando más su vida y dejando su hábito trabajólico, ya que acostumbrada lanzar al menos 4 singles y un álbum cada año, como mínimo.
- El 8 de diciembre la cadena de CNN internacional publicó una entrevista de 30 minutos hecha a Ayumi Hamasaki poco antes de lanzarse Secret.
- Esta entrevista es la primera que la cantante hace para un medio occidental, y también la primera vez que se le pudo escuchar responder en inglés algunas de las preguntas que se le hicieron, aunque en su mayoría fue doblada.
- Durante la entrevista se respondieron preguntas sobre al qué le atribuiría su éxito, su vida como ícono pop, y también sobre su primera gira promocional fuera de Japón (es decir por Asia), que se espera para el 2007.
- Desde que el COUNTDOWN LIVE de bienvenida al año 2007 fue un Best of de los mejores conciertos de Ayumi realizados hasta esta fecha, anunciaba que algo grande estaría por venir en este año.
- A finales de febrero de este año fue lanzada la continuación de A BEST del 2001 -el álbum que ha alcanzado mayores ventas de Ayumi-, que serían dos versiones llamadas A BEST 2 -BLACK- y A BEST 2 -WHITE.
- La selección de singles fueron fechas desde “evolution” hasta “Bold & Delicious / Pride”, divididas en tristes y felices en las versiones negra y blanca respectivamente, más algunas canciones de álbumes y un tema nuevo “part of Me”, que sería un nuevo tema de comerciales para la cadena Panasonic.
- Se esperaba que álbum fuera un éxito incondicional, y así fue. La primera semana en que fueron lanzadas las dos versiones del álbum fueron el primer y segundo lugar de Oricon y también el United World Charts, vendiendo sólo en Japón en conjunto novecientas cincuenta mil copias, divididas practicamente la mitad entre las versiones negra y blanca.
- En Japón esta es la segunda vez en treinta y seis años que una artista japonesa ocupa el primer y segundo lugar en las listas de Oricon, y también se convirtió en la primera consigue esto en los United World Charts.
- En marzo Oricon calificó a Ayumi como la cuarta artista japonesa con mejores ventas, y también como la artista solista con mejores ventas promedio anuales, con más de cinco millones de unidades vendidas al año.
- La primera gira de Asia de toda la carrera de Ayumi, titulada “ayumi hamasaki ASIA TOUR 2007 A ～Tour of Secret～”, dio comienzo los primeros días de marzo del mismo año. Con esta gira, es primera vez que se presenta en vivo aparte de Japón, en lugares como Taiwán, Shanghai y Hong Kong.
- Esto causó euforía en los fanáticos asiáticos de Ayumi, donde como resultado en el concierto de Taiwan se agotaron las entradas para el concierto en menos de dos horas , en Hong Kong menos de tres horas y en Shanghai seis horas aproximadamente .
- En la gira cantó su tema “Who..” en mandarín e inglés por primera vez mostrado al público, provocando gran sorpresa de todos los medios.
2007 Tercer capítulo
- En mayo fue anunciado el lanzamiento de su 41º single, el cual sería nuevamente un single de doble cara A titulado “glitter/fated” e iniciaría lo que ella llamó su “tercer capítulo”, lanzado el 18 de julio en Japón.
- La sesión fotográfica y el rodaje del video tuvieron lugar en Hong Kong, esta vez para la promoción Ayumi fue menos convencional y grabó un cortometraje musical llamado “Distance Love (glitter/fated). - El 13 de junio de 2007, Ayumi anunció oficialmente en su blog que había terminado su relación con Tomoya Nagase, después de una relación de 7 años.
- La noticia fue confirmada por la discográfica de Ayumi, Avex Trax, y por la de Nagase, Universal Japan, e incluso por Max Matsuura, director y productor de Avex y amigo personal de Ayumi.
- El 19 de septiembre fue lanzado un nuevo single Rock titulado “talkin’ 2 myself” que fue utilizado para un anuncio de la cámara digital Lumix FX-33 de Panasonic, y que igualmente alcanzó el primer lugar en las listas con gran éxito.
- En diciembre de este año se lanzó el primer single virtual de Hamasaki, siguiendo las tendencias musicales que actualmente están teniendo harto impacto en Japón -las descargas de música a través de internet-, de su canción “Together When. - El tema fue nº 1 en ventas digitales en ese mes, superando el millón descargas a través de sitios oficiales de música virtual.
- El 1 de enero del 2008 fue puesto a la venta el más reciente álbum de Hamasaki, titulado Guilty, que incluyo todos sus trabajos del año anterior y fue masivamente promocionado como de costumbre, al igual que todos sus lanzamientos.
- Lamentablemente, Guilty se convirtió en el primer álbum de estudio de la artista que no logra llegar al primer lugar en las listas de Oricon, teniendo que conformarse con un segundo lugar por debajo del grupo japonés Kobukuro, y con ventas ventas de poco más de 400 mil unidades, aunque si llego al primer lugar en otros países asiáticos como Taiwan.
c0mo Aniversario.
El año 2008 comenzó de una manera no muy positiva para Ayumi Hamasaki. Tras los rumores surgidos por la dificultad que experimentó al cantar algunas canciones en el Countdown Live 07-08, el día 4 de enero comunica oficialmente en el blog de su club de fans que había perdido completamente la audición en su oído izquierdo, problema que venia arrastrando desde el 2001.
- Sin embargo, y a pesar de las adversidades que esta nueva realidad le implicará, insistió en que seguirá con su carrera de cantante todo el tiempo que le sea posible.
- Este año como se cumplen 10 años de carrera musical, se celebrará la gira Asia Tour 2008 -10th Aniversary-, donde recorrerá Japón y también otros países asiáticos.
- Pocos después se informó en el sitio web oficial de la cantante que se lanzarán al mercado una nueva serie de ayu-mi-x, en dos álbumes de remixes de sus canciones más populares desde Memorial adress hasta la fecha.
- La doble publicación ayu-mi-x 6 se dividirá en versiones Gold & Silver, donde colaboraron famosos DJs y productores a nivel mundial. Días antes también se anunció la noticia de que el esperado DVD del Asia Tour 2007 A ~Tour of Secret~ saldrá finalmente a la venta el 12 de marzo, después de varios retrasos en la masterización.
- Durante la segunda semana de enero, Ayumi viajó a Venecia -haciendo escala en París- para rodar un anuncio para la camara Lumix FX-35 de Panasonic, y el 12 de Febrero regresó a Francia para rodar un nuevo videoclip para la versión completa de la canción Mirror, finalmente llamada Mirrorcle World, uno de los interludios de su último disco GUILTY.
Premios:Años
1998
* Japan Gold Disc Awards- Best New Artist (1998)
* Japan Gold Disc Awards- Pop Album of the Year — A Song for ××
1999
* Japan Nailist Association- Nail Queen
* All Japan Request Awards- Grand Prix
2000
* Japan Gold Disc Awards- Pop Album of the Year — Loveppears
* Japan Gold Disc Awards- Single of the Year — A
* The Japan Record Awards- Best Album — Duty
* The Japan Record Awards- Gold Prize — Seasons
* Japan Nailist Association- Nail Queen
2001
* MTV Japan Video Music Awards- Best Female Artist
* Japan Gold Disc Awards
* Japan Gold Disc Awards- Song of the Year — M
* Japan Gold Disc Awards- Song of the Year — Seasons
* Japan Gold Disc Awards- Pop Album of the Year — Duty
* Japan Gold Disc Awards- Artist of the Year
* Japan Cable Award- Grand Prix
* The Japan Record Awards- Gold Prize — Dearest
* The Japan Record Awards- The Award — Dearest
* MTV World Music Awards- Best Japanese Pop/Rock Artist
* MTV World Music Awards- World’s Best-Selling Asian Artist
* Japan Nailist Association – Nail Queen
* Un-sorted – Barbie Award
* Best Jeanist Association- Best Jeanist of the year
* 130 million people choose best artist award – Best artist
2002
* MTV Asia Awards- Best Female Artist Award
* MTV Asia Awards- Most Influential Japanese Artist In Asia (special award)
* Japan Gold Disc Awards- Pop Album of the Year — A Best
* Japan Gold Disc Awards- Pop Album of the Year — I am…
* Japan Gold Disc Awards- Artist of the Year
* Japan Cable Award- Grand Prix
* The Japan Record Awards- Gold Prize — Voyage
* The Japan Record Awards- The Award — Voyage
* All Japan Request Awards- Grand Prix
* Japan Nailist Association – Nail Queen
* 130 million people choose best artist award – Best artist
* Best Jeanist Association- Best Jeanist of the year
* Un-sorted- All Japan Request Award
2003
* MTV Japan Video Music Awards- Best Female Video — Because of You
* MTV Japan Video Music Awards- Best Pop Video — No way to say
* MTV Japan Video Music Awards- Best Live Performance Presented by Asahi Super Dry
* Japan Gold Disc Awards- Song of the Year — Free&Easy
* Japan Gold Disc Awards- Song of the Year — H
* Japan Gold Disc Awards- Song of the Year — Voyage
* Japan Gold Disc Awards- Rock/Pop Album of the Year — A Ballads
* Japan Gold Disc Awards- Rock/Pop Album of the Year — &
* Japan Gold Disc Awards- Rock/Pop Album of the Year — Memorial address
* Japan Gold Disc Awards- Artist of the Year
* The Japan Record Awards- Gold Prize — No way to say
* The Japan Record Awards- The Award — No way to say
* 130 million people choose best artist award – Best artist
* All Japan Request Awards- Grand Prix
* MTV World Music Awards- Best Japanese Pop/Rock Artist
* Oricon Chart Awards- Best Selling Album Title Award
* Oricon Chart Awards- Best Hit Award
* Best Jeanist Association- Best Jeanist of the year
2004
* Hito Awards Taiwan – Best foreign Artist
* Hito Awards Japan – Moments
* 130 million people choose best artist award – Best artist
* Best Jeanist Association- Best Jeanist of the year
2005
* Best Jeanist-Best Jeanist – Now on Hall of Fame for winning best Jeanist 5 times.
* 130 million people choose best artist award – Best artist
* Hito Awards Taiwan – Best foreign Artist
* Hito Awards Japan – my name’s Women
* Musicnet Awards – Best Album (My Story)
* Best Selling solo and female Japanese Artist Awards (Worldwide Award)
2006
* Best Looking Female Solo Artist Japan & China
* Rank 2nd Total Female Artist Album Sales
* Rank 1st Total Female Artist Single Sales (more than 20,000,000 single copies)
* Oricon Awards – Hat Beauty
* Oricon Awards – Summer Fashion Beauty
* Oricon Awards – Best Autumn Hairstyle
* Oricon Awards – Best Skin
* Musicnet Awards – Best Artist
* Musicnet Awards – Best Album (miss) understood
* Musicnet Awards – Best Single (Heaven)
* Musicnet Awards – Best Concert Video (Arena Tour 2005 ~My Story~)
* CDTV Awards – My Fashion Leader
* 130 million people choose best artist award – Best artist
* The Japanese artist with all Original Albums ranked no.1 consecutively from Debut Album
2007
* 4th Best Selling Japanese Artist in history >
* First female solo artist in 36 years who have simultaneously occupied the top two positions at the album chart
* Record: The only artist to hold onto both the #1 and #2 positions at the(album)
* Record: Best Selling Female & Solo Japanese Artist in history
* Record: Only female and solo artist with 28 #1 singles
* Record: Only female and solo artist with 39 TOP 10 singles
* Oricon Awards – Deeply Impressed Eyes Beauty award
* Oricon Awards – Favorite Artist to wear
* Oricon Awards – Most stylish hairstyle award
* Oricon Awards – Rank 4th Best Spring TV-CM Tie-up (part of Me, Panasonic Lumix FX30)
8 de Mayo de 2008 a las 8:35 • Clasificado en Música
El festival que se celebrará en Hyde Park para festejar el nonagésimo cumpleaños del Nobel de la Paz Nelson Mandela contará con la participación de los aragoneses Amaral y de Amy Winehouse entre otros.
The 46.664 reunirá el 27 de Junio en el parque londinense Hyde Park a un gran elenco de artistas para conmemorar el noventa cumpleaños del que fuera presidente de Sudáfrica y Premio Nobel de la Paz Nelson Mandela.
Contará con artistas de todo el mundo, y esta vez Amaral están invitados a actuar allí junto a Annie Lennox, Leona Lewis, Sugababes, Zucchero, Simple Minds y nombres sin confimar.
Además se especula con que U2, Spice Girls o Paul McCartney harán aparición por allí, aunque sólo son rumores. Amy Winehouse, que fue invitada personalmente por Nelson Mandela, no daba crédito en un primer momento y creyó ser víctima de una broma telefónica, pero cuando se percató de que no lo era, aceptó de inmediato.
Los actores Robert deNiro, Forest Whitaker y Will Smith, el ex-presidente de EE.UU. Bill Clinton y el Primer Ministro británico Gordon Brown también se dejarán caer por el festival que organiza Nelson Mandela.
Nelson Mandela
Tal día como hoy quiero hablar de alguien que ha sido crucial en la historia universal reciente y que aún sigue vivo (aunque no le doy al pobre más de un año). Él es Nelson Mandela, ex-presidente de Sudáfrica y activista contra el apartheid.
Nació el 18 de Julio de 1918, por lo que este año cumplirá 89 añazos, que se dice pronto. Fue el primer presidente de la República de Sudáfrica tras el apartheid y el primero en ser elegido de forma democrática.
Nacido en el seno de la tribu Thembu, de la etnia Xhosa, recibió el nombre de Nelson en una escuela metodista a la que asistió cuando era pequeño. Más adelante fue a la universidad de Fort Hare. Ya de joven le echaron de la ciudad por líos en la universidad, y más tarde rechazó un matrimonio que le habían apañado a la antigua.
En 1948 el Partido Nacionalista Sudafricano ganó las elecciones y comenzó una política de segregación racial, también llamada apartheid. En 1956 fue enviado a prisión junto a otros 150 compañeros, saliendo de la cárcel en 1961. Ese mismo año se convierte en el líder de los sabotajes contra el gobierno. En 1964 le condenan a cadena perpetua. Pasó 27 años en prisión con el famoso número 46664, convirtiéndose así en símbolo de lucha contra el apartheid en concreto y contra las desigualdades en general.
Su esposa Winnie era la “portavoz” de Mandela en el exterior, y en 1990 el presidente Frederik de Klerk cedió a la presión social, eliminó la segregación racial y liberó a Nelson Mandela. En 1993 les concedieron conjuntamente el Premio Nobel de la Paz.
En 1994 ganó las elecciones y mantuvo a De Klerk como vicepresidente. Fue el primer presidente negro de la República. También ganó el Premio Príncipe de Asturias de Cooperación Internacional, además de muchas otras distinciones. Le sustituyó como Presidente Thabo Mbeki, que aún sigue en el cargo.
3 de Mayo de 2008 a las 8:51 • Clasificado en Música
Como parece que esto gusta y divierte os pongo unos vídeos.
Rodolfo Chikilicuatre ya es un fenómeno de masas, todo el mundo baila ya su ‘Chiki Chiki’, canción que nos representará el próximo 24 de mayo en Eurovisión, y muchos se atreven a crear versiones del tema.
Lo que le faltaba Chikilicuatre era una novia. Desde la web mistraducciones le han creado una, que es alemana y que se atreve con el alemán para ofrecernos otra cara del ‘crusaito’ y el ‘breikindans’.
Vestida con el ‘trachten’, vestido campesino típico alemán, aparece acompañada por dos bailarinas que, como las inseparables de Chikilicuatre, Disco y Gráfica, hacen de las suyas por detrás de la cantante.
Aquí tenéis el vídeo del Chiki-Chiki en versión alemana:
Y esta es la versión del Chiki-Chiki por los Mojinos Escozíos.
Esta canción de Namie Amuro pertenece a su quinto disco “Style”, del año 2003, y fue usada como séptimo cierre (ending) de la serie de anime Inuyasha.
Como no existió video, y no fue realmente un single a tener en cuenta (fue cara B de “So crazy”, el último single de “Style”), hay en Youtube este collage muy apañado de vídeos anteriores de Namie Amuro. Aquí tenéis el vídeo, la letra y voz son de Amuro
Namie Amuro - Come (letra)
Moshi ima kanashimi afureru nara
Watashi ni motarete naite ii kara
I get, I get, I get, get the feeling
I get, I get, I get, get the dreaming
tada kono mama
Come my way
kono yami no hotori
Come close to me
ima akari tomoshi
I’ll be with you, I’ll be with you
tada soba ni iru kara
So come my way
Kizuite anata wa kono sekai de
Tada hitori dake no taisetsu na hito
I get, I get, I get, get the feeling
I get, I get, I get, get the dreaming
Tada sono mama
Come my way
Mou hitomi tojite
Come close to me
Mou nemureba ii
I’ll be with you, I’ll be with you
Tada koko ni iru kara
So come my way
Calling out
Can you hear me? yea
So come my way
I get, I get, I get, get the feeling
I get, I get, I get, get the dreaming
tada kono mama
Come my way
Kono yami no hotori
Come close to me
Ima akari tomoshi
I’ll be with you, I’ll be with you
Tada soba ni iru kara
So come my way
Come my way
Come close to me
Come my way
Come close to me
Kizuite anata wa kono sekai de
